segunda-feira, 7 de dezembro de 2009

Alguns anos depois… - Revista Empire - The 20th Birthday Portfolio

Para comemorar seus 20 anos, a revista inglesa Empire fez uma edição especial com fotos de 27 atores recriando alguns de seus personagens mais marcantes.
As fotos são de Bradley Patrick, Sara Dunn, Keith Bernstein, Adrian Green, Bradley Patrick, Matt Hollyoak e Robert Gallagher. Clique nas imagens para ampliar.

Anthony Hopkins and Jodie Foster
Photo: Sarah Dunn

Mel Gibson
Photo: Sarah Dunn

Sam Neill
Photo: Bradley Patrick

Daniel Radcliffe, Emma Watson and Rupert Grint
Photo: Matt Hollyoak

Clint Eastwood and Morgan Freeman
Photo: Keith Bernstein

Sean Bean and Viggo Mortensen
Photo: Sarah Dunn

Jack Nicholson
Photo: Sarah Dunn

Arnold Schwarzenegger
Photo: Robert Gallagher

Tom Cruise
Photo: Robert Gallagher

Buzz Lightyear and Woody
Empire Online

domingo, 29 de novembro de 2009

Muppet Version - Queen - Bohemian Rhapsody

video
"Muppet Version"
Queen
Bohemian Rhapsody

domingo, 22 de novembro de 2009

Andrew Zuckerman - Asas

Para quem não conhece, Andrew Zuckerman é o fotógrafo que lançou um lindo livro (e DVD) chamado Wisdom, com retratos e depoimentos da sabedoria acumulada por velhos famosos (Clint Eastwood e Morgan Freeman estão lá, por exemplo). Agora, volta a atacar com fotos de pássaros do mundo - Bird Book - também contra um fundo branco e com detalhes impressionantes (sejam eles rugas ou penas). Garanto que a visita ao site do projeto vale a pena.

Andrew Zuckerman - Bird Book
Blue-fronted Amazon

» Andrew Zuckerman
» Andrew Zuckerman - Bird Book
» Andrew Zuckerman - Wisdom

domingo, 15 de novembro de 2009

Como fabricar emoções: a audição

Imagine a cena. Você está pegando um vôo de Nova York para a Flórida e começa a conversar com um senhor de 80 e poucos anos, crente de que ele era mais um dos vários aposentados do estado. Eis que descobre que ele foi o responsável pelo sistema de som original do Walt Disney World. Começa uma aula sobre como criar emoções.
Como em todos os parques, os auto-falantes eram colocados em locais quase que arbitrários e o objetivo era que todos ouvissem a música, mas isso causava uma diferença no volume do som conforme a pessoa ia andando. Quanto mais próximo de uma caixa, mais alto. Isso não poderia acontecer no lugar mais feliz do mundo, onde tudo é perfeito.
Para resolver isso, os engenheiros construíram, nos anos 90, um dos sistemas mais complexos de som já visto. Os 15 mil auto-falantes espalhados por meio de cálculos exatos garantem que o volume nunca mude enquanto você anda. É sério.
Além do mais, ainda tem o orgulho desse senhor: um sistema criado por ele que altera a música de acordo com a área do parque sem que o visitante perceba. Nada daquela história do som da Fantasyland atrapalhar o da Tomorrowland ou ser um caos quando se está no meio das duas. Centenas de auto-falantes pelo caminho tocam diferentes melodias em diferentes frequências. Isso faz você parar em qualquer lugar do parque e ouvir claramente uma música só e andando 100 metros já está ouvindo outra, sem perceber quando mudou.
Pode parecer só mais um detalhe, mas é o marketing sensorial faz a diferença para o mundo do Walt Disney.

quinta-feira, 5 de novembro de 2009

Guido Daniele - Ele transforma mãos em animais incríveis

Quem tem habilidade e qualidade suficiente para ser considerado um completo artista, merece, sem dúvida, ter seu trabalho divulgado sempre. É o caso do especialista em pinturas na pele, Guido Daniele.
Guido Daniele é um dos artistas plásticos mais conhecidos do mundo, através da divulgação de trabalhos de ilustração publicitária, em que ele transformou mãos humanas em animais como um elefante, leopardo, cachorro, gato, águia e outros, sem qualquer efeito especial ou truque de câmera.
O artista é um dos maiores na técnica chamada “Handimals”,
cujas mãos são as matérias-primas para o trabalho.

Seu mais recente trabalho é a produção de ilustrações para a campanha de escolha de Herói do Ano, na defesa dos animais, promovida pelo programa Animal Planet, do Canal Discovery.
Guido Daniele nasceu em Soverato, na Itália e hoje vive e trabalha na cidade de Milão.
Depois de formar-se na Escola de Artes Brera em 1972, Guido foi para a Índia, onde lecionou na Escola de Tankas, em Dharamsala. Mas Guido pinta e participa de exposições individuais e coletivas desde 1968.
Em 1972, começou a produzir ilustrações hiper-realistas para anúncios de diferentes empresas e, a partir daí, começou a testar diferentes técnicas de pintura.
Desde 1986, Guido utiliza aerógrafo e pincéis em seus trabalhos de diagramação, ilustração de anúncios impressos e para comerciais e programas de televisão, além de telas à óleo para residências e edifícios públicos.
Foi em 1990 que Guido acrescentou uma experiência artística nova às anteriores: pintura do corpo, na qual combina duas técnicas tradicionais, a fotografia e a pintura de óleo. Clique nas imagens para ampliar.

Tilt-shift

Se você já teve a oportunidade de assistir o novo comercial do Itaú Personalité, deve ter se perguntado: "Como fizeram aquilo?!". Pois bem, por ser um trabalho realmente bem legal, topei divulgar este belíssimo material. O nome do processo utilizado é o do título: "tilt-shift". Você já deve ter recebido e-mails ou visto na internet imagens feitas com ele. Trata-se de uma técnica fotográfica que usa lentes especiais. Elas distorcem a imagem, mudando a perspectiva e o foco. No caso do filme do Itaú, o resultado desejado e diga-se de passagem, sensacionalmente obtido, alterou a ideia de escala dos ambientes.
Eles parecem muito menores do que realmente são. Além do “tilt-shift”, usou-se também o “time-lapse”, uma captação de poucos frames por segundo, acelerando a cena, e aumentando ainda mais a impressão de "maquete" que parecemos ver. As cenas, todas em externas e usando luz natural, foram captadas em diversas locações em Barcelona, na Espanha. Para arrematar, junto às câmeras fotográficas havia uma câmera digital RED, a mesma usada no filme “Quem quer ser um milionário” ganhador de 8 Oscar, que captava simultaneamente os close-ups dos atores. O resultado pra lá de plástico e bonito, você pode ver abaixo.

video
Itaú Personalité
"PERSPECTIVAS
"

» Tilt-shift » Estilo de fotografia conhecida como “tilt and shift” ou simplesmente tilt-shift que produz fotografias de objetos e cenários reais mas que ficam parecidos com miniaturas e maquetes. A primeira lente desenvolvida especialmente para produzir este efeito foi a Canon TS35mm f/2.8 S.S.C em 1973.

» Faça vc mesmo! Faça sua própria foto Tilt-Shift » TiltShift maker
» Câmera Digital RED

Aceitação

Pouca gente está satisfeita com a aparência que tem. Até mesmo modelos e estrelas de cinema costumam reclamar de seu visual. O fato é: algumas coisas podem ser mudadas, como o peso, a cor do cabelo, o formato do nariz, o modo de se vestir. Mas muitas coisas não podem. É saudável ter uma certa preocupação com a aparência, o que não é saudável é transformar isso em obsessão e motivo de infelicidade.
Se quiser se tornar atraente, invista em sua personalidade e desenvolva o seu próprio estilo. Torne-se uma pessoa interessante, que sabe manter uma conversa agradável e sabe tratar bem os outros bem. E não perca seu tempo tentando agradar pessoas superficiais, que valorizam apenas o aspecto exterior: elas não valem a pena.

Definição de empreendedor

Uma das melhores definições que já ouvi da palavra empreendedor é a seguinte: “Ser um empreendedor é muito mais do que ter vontade de chegar ao topo de uma montanha. É conhecer a montanha e o tamanho do desafio; planejar cada detalhe da subida; saber o que você precisa levar e que ferramentas utilizar; encontrar a melhor trilha, estar comprometido com o resultado; ser persistente; calcular os riscos; preparar-se fisicamente; acreditar na sua própria capacidade e começar a escalada”.

segunda-feira, 2 de novembro de 2009

Cool Stuff: Splatter Exhibition at The Aquarium in London

O Tom comeu o Jerry, o Pernalonga estourou os miolos do Patolino e o Frajola comeu o Piu-Piu.
Essa é a proposta da jCauty & SON com a exposição Splatter no The Aquarium, “The plausible impossibility of death in the mind of cartoon characters”, ou seja: “A plausivel impossibilidade da morte na mente dos personagens de desenho animado”. A idéia da exposição é mostrar as cenas repetidas milhares de vezes pelos desenhos animados porém com um final real e não uma volta à um mundo de personagens imortais. Aqui quem toma um tiro, morre. quem toma uma bigorna na cabeça, morre. e quem é lançado por um foguete da ACME, definitivamente, morre. com estilo, mas morre. A exposição acontece em Londres, mas como eu sei que nem todos estão com os jatinhos prontos para dar um pulo lá agora, você pode acompanhar umas fotos da exposição aqui no blog mesmo... Coisas como o Jerry picadinho, O Patolino com a cabeça estourada e o Piu-Piu estraçalhado são comuns nesse lugar. jCauty & SON também está vendendo um monte de cópias da edição limitada a partir da exposição. Clique nas imagens para ampliar.

jCauty & SON

Tesouros não tão ocultos

Um homem desce de uma estação do metrô. Ele veste jeans, camiseta e boné e carrega uma caixa de violino. De repente, ele abre a caixa, remove o instrumento e começa a tocar com entusiasmo para a multidão que passa na hora do rush. Sua música é divina, mas ninguém se dá ao trabalho de parar para ouvi-lo. Estão todos apressados, às voltas com seus compromissos e preocupações cotidianas. Ninguém tem tempo para ouvir o músico.
No entanto, poucos dias antes, as pessoas chegaram a pagar ingressos de até mil dólares para ver aquele artista em um concerto no Symphony Hall de Boston. Seu nome é Joshua Bell e ele é considerado um dos maiores violinistas do mundo. O violino que ele tocava no metrô era um raríssimo Stradivarius, avaliado em mais de três milhões de dólares. A iniciativa de levá-lo incógnito ao metrô foi do jornal The Washington Post, que pretendia lançar um debate sobre valor, contexto e arte.
O resultado desse experimento provoca uma instigante reflexão. Será que estamos perdendo a capacidade de olhar, ouvir e apreciar? Fechados em nossos pequenos mundos, ignoramos os tesouros que estão à nossa volta. Esses tesouros podem ser um talento que negligenciamos, relacionamentos que esquecemos de cultivar, sonhos que abandonamos na gaveta da memória. Às vezes eles assomam nos momentos mais inesperados, como o violinista vertendo sua alma na saída do metrô. Mas nós estamos muito ocupados para ouvi-lo...

Improvisar ou não, eis a questão

A capacidade de improvisar é fundamental para o sucesso. Como bem sabemos, nem sempre as coisas acontecem de acordo com os planos. Ser capaz de pensar rapidamente numa solução original e viável pode representar a diferença entre o êxito e o fracasso. No entanto, existe uma enorme diferença entre saber improvisar quando necessário e fazer tudo na base do improviso. O improviso deve ser a exceção, e não a regra. Adotar o improviso como norma indica falta de organização, de planejamento e de disciplina. É jogar com a sorte em vez de traçar um caminho seguro. Planejar e improvisar quando necessário sugere flexibilidade e criatividade. Viver de improviso é um perigoso sinal de irresponsabilidade.

A comida não cai no ninho

Dia desses li uma frase que chamou minha atenção. “Deus alimenta os pássaros, mas não joga a comida no ninho”. A frase evoca uma bela imagem. As oportunidades estão por aí, à nossa volta. Temos que erguer a cabeça e olhar ao redor. O primeiro passo consiste em entendermos que o mundo não se restringe ao conforto e à segurança de nosso ninho. Aliás, essa segurança é ilusória: nem mesmo o ninho é capaz de nos proteger das aves de rapina e dos vendavais. A segunda coisa a fazer é tomar coragem e aprender a voar. Por mais assustador que isso possa parecer no início, é somente ampliando nossa zona de conforto que poderemos ter acesso às infinitas oportunidades de crescer e de prosperar. Afinal, a comida não cai no ninho. Pelo menos, não no ninho de um pássaro adulto, que ainda não descobriu o poder de suas próprias asas.

domingo, 1 de novembro de 2009

Vampiros Famosos

Fotos de celebridades transformadas em vampiros
Na onda de sucesso do filme 'Twilight' (Crepúsculo), um site fez um desafio, no qual as celebridades foram transformadas e/ou caracterizadas como vampiros, através do uso do Adobe Photoshop. Resultados fantásticos foram obtidos. Achei demais, pois sou viciado em Photoshop e Vampiros!
Confira como alguns famosos ficariam na pele de vampiros. Podemos dizer que tem figuras aterrorizantes até algumas figuras hilárias. Clique nas imagens para ampliar.

As atrizes Kate Hudson e Keira Knightley como vampiras

A popstar Madonna também foi transformada pelo site

Christian Bale aparece quase irreconhecível no ensaio

Charlize Theron e Keanu Reeves em versão aterrorizante

Whoopy Goldberg deixa de lado a comédia para encarnar vampira

Tom Hanks e a cantora Beyoncé com sangue no rosto e no corpo

O roqueiro Pete Doherty, ex de Kate Moss

sexta-feira, 30 de outubro de 2009

"Twitter Girls"

"Twitter Girls" é um concurso feito com a intenção de divulgação das participantes.
A escolha será feita atravéz de votação por enquete com um painel de opções disponivel no Blog.
As participantes podem solicitar votos da maneira que quiser sem inteção de fugir as regras idóneas.
Os requisitos são: beleza, simpatia, inteligência e interatividade com os Followers.
Antes de votar conheça melhor as participantes seguindo-as no Twitter.
Hoje 25% do faturamento do Blog é destinado para instituições. Durante a votação 100% da renda será destinado.
A vencedora ganhará kits e produtos: Coca-Cola, Gillette Feminina, Colgate, SEDA Cocriações,
uma camiseta exclusiva da República das Cores e um Apple iPod Shuffle da Patrocinadora Andreia Napoleao do Twitter e um Presente Surpresa meu.

Coca-Cola Zero
» Coca-Cola Zero - Sabor de Coca-Cola Zero açúcar - PROVE QUE É POSSÍVEL.
» Site » Coca-Cola Zero
AXE MusicStar
» A Vencedora do "Twitter Girls" será indicada para ser uma "AXE Girls" participante de uma enquete no site da AXE.
» Site » AXE MusicStar
Gillette Feminina
» Gillette Feminina - DICAS PARA A DEPILAÇÃO - Aproveite as dicas do site Gillette Feminina para conseguir a depilação perfeita.
» Site » Gillette Feminina
Colgate
» Colgate - A Colgante Cuidando de Você.
» Site » Colgate
Seda Cocriações
» Novo Seda Cocriações - Seu cabelo com toque de Expert. Descubra qual dos 7 Experts de Seda tem mais a ver com seu perfil. A vencedora ganhará kits de produtos da linha Seda de acordo com o tipo de cabelo.
» Site » Seda Cocriações
República das Cores
»
A Vencedora do "Twitter Girls" ganhará uma Camiseta Exclusiva da "República das Cores"
» HotSite » República das Cores
» Blog » República das Cores
» Twitter » @RepublicaDCores
Patrocinadora Andreia Napoleao
» Apple iPod Shuffle
» Twitter » @AndreiaNapoleao
Eric do Rêgo Barros
» Presente Surpresa
» Twitter » @eric_twittando

Escolha sua "Twitter Girls" e vote.
Os requisitos são: beleza, simpatia, inteligência e interatividade com os Followers.


Dica do blog para indicação de voto:
» Vote "Twitter Girls" » @cristiane_lima » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @CinthyaNewman » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @karinaperussi » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @Analiiy » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @pri_ilhabela » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @maysahonorio » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @AnaPaulaPassos » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @Twettgirl » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @fbbraun » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @Dany_Bernal » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @shamygirl » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @SmsNeves » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @michelepent » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @jennycamacho » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @Kalkbre » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @evelyntamanini » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @luboury » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @AnaPaulaSousa » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @anaksouza » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @lilian_alves » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @SouFlavia » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls
» Vote "Twitter Girls" » @Mulherzinhas » http://migre.me/aiw7 #TwitterGirls

O período de votação será de 31 de outubro de 2009 à 24 de dezembro de 2009.
O resultado sairá no dia 25 de dezembro de 2009.
Boa sorte a todas que já se destacam pelo fato de estarem participando.

Beijos e abraços,
Eric do Rêgo Barros

ERRATA: A Cadbury Adams USA (TRIDENT SPLASH) nunca foi patrocinadora deste Concurso.

Sofá Natureba

Montanara é esta inusitadíssima criação do designer Gaetano Pesce para a marca italiana Meritalia. Conhecida por seus móveis modernosos e cheios de estilo, a qualidade dos produtos sempre impressiona. Por mais estranho que este sofá possa parecer, não dá pra dizer que não será notado, né?! Cachoeiras, montanhas nevadas, florestas, enfim, um verdadeiro ecossistema transformado em um móvel cheio de recortes. Ele mede 2,70 x 1,10 x 1,10 m e ficaria perfeito em uma sala do Greenpeace, por exemplo.
Meritalia

Renovação

É preciso admitir a verdade. O único motivo que nos impede de buscar a renovação é a preguiça. Não falta gente reclamando da rotina tediosa, do trabalho mecânico, da ausência de motivação e de prazer, da insatisfação generalizada no ambiente profissional. E se você lhes disser que quando isso acontece é porque chegou a hora de se renovar, vai ouvir uma série interminável de desculpas.
O fato é que não existe desculpa para permitir que nosso cérebro fique embotado e nossa mente comece a criar teias de aranha. Deixamos que isso aconteça por preguiça e acomodação. Nunca é tarde demais para sacudir a poeira e se renovar. As pressões do cotidiano não são motivo para deixar de ler, conversar, aprender, sorrir, amar, sonhar... Ao contrário: quanto maior for a pressão para que nos acomodemos, mais intenso deve ser nosso estímulo para resistir. Renovar-se é um ato de resistência. É insistir em ser uma pessoa inteira, e não pela metade.

Visualizar e Agir

Não importa a distância ou a duração do percurso. Qualquer jornada sempre começa com o primeiro passo. E o fato é que todos os dias podemos dar um passo a mais para realizar nossos sonhos. O problema é que esses primeiros passos nem sempre são grandiosos ou glamurosos. Na verdade, raramente o são. Há que se ter disciplina e persistência para fazer uma série de coisas que parecem chatas e sem graça, como acordar mais cedo ou abrir mão de parte do tempo reservado ao lazer para trabalhar naquele projeto pessoal, adiar viagens e compras a fim de poder juntar o dinheiro necessário para investir em seus planos, colocar em segundo lugar seus prazeres e descanso para dedicar-se ao planejamento e à ampliação da rede de contatos... Pois é, às vezes dá preguiça só de pensar.
Mas quando se trata de pensar nos resultados que desejamos obter, sempre damos um jeito de encontrar tempo. Imaginamos a nós mesmos recebendo os louros da vitória, ganhando parabéns e congratulações, desfrutando do sucesso com que tanto sonhamos... Há quem diga que isso se chama visualização. Ao visualizar-se realizando os seus sonhos, você está se automotivando e atraindo as energias necessárias para que eles se concretizem. Bem, tudo isso é possível. Os grandes realizadores sempre têm uma visão clara de suas metas. Mas é preciso lembrar que eles não ficam só nisso. Ao mesmo tempo em que visualizam algo, eles também se disciplinam para agir, para dar todos aqueles passos iniciais, às vezes chatos, mas sempre necessários – e é isso que realmente os coloca em movimento.
Visualizar é imaginar, planejar e agir. Imaginação sem planejamento e ação não é visualização. É apenas sonhar acordado.

Nunca Desista dos Seus Sonhos

Frases como “nunca desista dos seus sonhos” e “continue seguindo em frente” podem soar como clichês. Mas quando são proferidas por alguém que realmente as colocou em prática, então a coisa muda de figura. As palavras atribuídas a Walt Disney, o fundador da maior empresa de mídia do planeta, vão além do chavão: elas expressam a filosofia de um visionário, que não apenas criou um império, mas também tornou-se uma duradoura referência cultural capaz de influenciar gerações – o que não é pouco numa época em os modismos vão e vêm, ao sabor do momento.
A história começou a chamar minha atenção durante um filme sobre a Disney que assisti. Ao observar um espetáculo protagonizado por Mickey Mouse, percebi como esse personagem criado em 1928 ainda tem o poder de fascinar e entreter. Nada mal para um rato de 80 anos de idade. É uma façanha e tanto, que reflete a genialidade de seu criador. Reflete, ainda, sua capacidade de apegar-se a seus sonhos e de ir em frente, quando muitos se veriam tentados a simplesmente jogar a toalha e desistir.
O império de Disney nasceu num modesto estúdio, que também lhe servia de residência. Com muita persistência, o jovem desenhista, que mal tinha o que comer, conseguiu fechar um contrato com uma empresa que passaria a distribuir suas animações. Com a criação de um novo personagem, o Coelho Oswald, parecia que o negócio ia deslanchar de vez. Mas não foi isso o que aconteceu. Por causa de um contrato mal feito, Disney acabou perdendo os direitos sobre seu personagem, além dos desenhistas e das encomendas do estúdio. Quando seu irmão e sócio lhe telefonou desesperado, perguntando o que fazer, a resposta que ouviu foi: “Fique calmo. Já encontrei a solução”. E encontrou mesmo. A solução chamava-se Mickey Mouse.

quinta-feira, 29 de outubro de 2009

A cena mais cara da historia da TV

A sequência captada com a tecnologia Bullet Time (desenvolvida em Matrix) custou impressionantes US$ 400.000,00! Pra você ter uma ideia do quanto isso é dispendioso, o episódio piloto inteiro de LOST, também um dos mais caros da telinha, custou aproximadamente US$ 10.000.000,00! A diferença é que o piloto da ABC tinha 80 minutos e a sequência de CSI, da CBS, pouco mais de 120 segundos! Confira então como ficou:

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CSI Season 10 Bullet Time Opening Sequence

Conhecer Para Vender

Uma coisa que todo bom vendedor deve saber é que as técnicas de vendas não passam de acessórios. Elas podem ser úteis, claro, mas decorar um punhado de técnicas não faz de ninguém um grande vendedor. Robert Woodruff, o homem que presidiu a Coca-Cola durante décadas e a transformou em um império, foi direto ao cerne da questão quando disse: “O vendedor precisa conhecer e estudar a si próprio. Sua personalidade precisa ser autêntica. Não pode ser ardilosa e superficial. Os maiores vendedores têm sido capazes de projetar a si mesmos – isso se chama vender-se”. Esse é o principal desafio a ser enfrentado por todos aqueles que buscam o sucesso nas vendas.

Pensamento do Dia

“Celebre seus sucessos. Divirta-se com seus fracassos. Não se leve tão a sério. Relaxe e todos ao seu redor relaxarão. Divirta-se. Mostre entusiasmo – sempre. Quando tudo o mais falhar, vista uma fantasia e cantarole uma canção tola. Então faça com que todos cantem com você. Não dance a hula em Wall Street. Isso já foi feito. Pense em algo original. Tudo isso é mais importante, e mais divertido, do que você imagina e realmente engana a concorrência”.
Sam Walton, fundador da Wal-Mart

Ninguém é Perfeito

Existem pessoas que deixam sua marca na história e acabam se tornando ícones – para usar uma palavra que está na moda hoje em dia. O problema ocorre quando achamos que um ícone deve ser, também, um modelo de perfeição. Isso seria negar a característica mais básica que qualquer pessoa possui – inclusive os chamados ícones. Essa característica é a sua humanidade.
Se há uma coisa que podemos aprender com aqueles que se destacam por seu talento, pelo sucesso que alcançaram em suas áreas de atividade e pela determinação com que venceram inúmeros obstáculos é, acima de tudo, a forma como se saíram vitoriosos, mesmo partilhando dos defeitos e fraquezas comuns a todos os seres humanos. Um ícone não é um exemplo de perfeição. É um exemplo de como vencer, apesar das imperfeições.

segunda-feira, 26 de outubro de 2009

35 anos de Hello Kitty

Famosa, antenada e bem sucedida, a gatinha japonesa mais famosa do mundo faz aniversário em novembro.
Em plena forma, a gatinha mais famosa do mundo chega aos 35 anos e ganha design comemorativo para seu aniversário. A versão apresenta 5 cores diferentes de laços, que representam a Amizade (Red - Friendship), a Gentileza (Pink - Cute), a Generosidade (Yellow - Heartful), a Esperança (Green - Wish) e a Bondade (Lavander - Sweet).
O ano será marcado com o Hello Kitty Colours, que é o projeto de aniversário que rendeu site exclusivo, lançamentos de novos must-have, e uma exposição com os primeiros produtos da felina, além de obras de artistas renomados, inspirados na gatinha sem boca.
Mas se engana quem acha que apenas crianças e adolescentes são atraídos pelos dogmas da gata. Muitas mulheres bem crescidinhas também vivem mergulhadas em seu mundo cor-de-rosa - e gastam muito em produtos com a imagem da gatinha japonesa que ganhou o mundo.
A data oficial é em novembro, mas as comemorações começam em setembro com lançamentos mensais que levam a estampa que transcendeu o estigma infantil, já virou item de colecionador e reúne uma linha infinita de produtos que vai de adesivos, bolsinhas e sapatilhas, até uma câmera fotográfica cravada com cristais Swarovski, jóias, vibrador e aparelho de choque.
O que começou em 1974 com uma medalhinha para bolsas, virou mega fenômeno comercial em todo o mundo. A empresa japonesa Sanrio, que detém os direitos da personagem, fatura em média U$ 5 bilhões por ano com o licenciamento de produtos, e agora prepara a festa para a gata balzaquiana. Em 2008, Japão, China e Hong Kong a elegeram como embaixadora do turismo, usando os encantos da personagem que roda o mundo para aumentar o fluxo de turistas. E o título entrou na fila, já que em 2004 ela ganhou o título de embaixadora infantil das Nações Unidas.
Ao longo da carreira estrelada no mundo da moda, Hello Kitty já apareceu em colaborações para Alexandre Herchcovicth, Christian Dior, Anna Sui e Swarovski – sem contar todas as vezes em que “estrelou” no Mc Lanche Feliz. Já apareceu até na fuselagem dos aviões da companhia chinesa Eva Airways em 2005, além dos uniformes dos comissários, etiquetas de bagagem, e da comida, que contava até com batatas cortadas no formato da gata nipônica.
Recentemetne, a gatinha entrou no catálogo da M.A.C. com uma linha de maquiagem. E esse espírito versátil entre mundo pop, moda e tecnologia faz Hello Kitty ter apelo em todas as idades, bombando entre borrachas escolares, guitarras, camisetas e vasos sanitários. E continua colecionando fãs como o blog Hello Kitty Hell, até nomes estrelados como Heidi Klum, Drew Barrymore, Katy Perry, Perez Hilton, Lady Gaga,e a própria Barbie, que em 2007 ganhou uma fantasia estampada com a felina.
Mas, imagine se uma dessas fãs enlouquecidas estivesse grávida. Não seria um sonho ver seu filho nascer em uma maternidade inteira decorada com a personagem? Pois bem, já é possível no Hospital Hau Sheng Yuanlin no centro de Taiwan. Hello Kitty no lobby, nos quartos e até no uniforme dos médicos - um verdadeiro mundo pink para o recém-nascido. A direção da instuituição diz que a decoração ajuda a controlar o stress na hora do parto. Será?
Pensa que terminou? Já imaginou pagar tudo isso com um cartão de crédito da gatinha? Para os fãs americanos é possível com o cartão Sanrio/Visa para maiores de 18 anos.
Opções de produtos não faltam para os fãs de diversos bolsos e gostos, seja na loja oficial Sanrio ou em outros estabelecimentos que apostam em bonecas de todos os estilos. Em forma de chaveiros, fichários, canetas, computadores, objetos de decoração, roupas... Espaço para a criatividade não falta! Tem até opções de 'cases' para iPhone 3G/3GS e iPod Touch da Apple.
Como podemos ver não há limites para uma gata de 35 anos de idade.
Hello Kitty foi criada pela designer Ikuko Shimizu da companhia japonesa Sanrio, em 1974, no entanto ela ainda não tinha um nome. A denominação em inglês, Kitty White, é resultado do sucesso da cultura britânica no Japão dos anos setenta.
A gatinha tem a altura de cinco maçãs e peso de três, e como uma possível justificativa da eterna questão “Por que a Hello Kitty não tem boca?”, ela não tem boca porque "fala com o coração".

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Companhia Chinesa Eva Airways
Hello Kitty Jet 1 in

Aconteceu a festa de aniversário de 35 anos da Hello Kitty na Califórnia. Algumas famosas apostaram no look Hellokittyco combinando com a ocasião!

Paris Hilton

Miranda Cosgrove

Tarina Tarantino

Kimora Lee e suas filhas

E essa pokémon é simplesmente Yuko Yamaguchi, a mãe atual da Hello Kitty,
designer responsável por desenhar as novas coleções da gatinha.
Na
s mãos dela uma boneca que homenageia uma banda de j-rock chamada X Japan

» Sanrio
» Hello Kitty Hell

#U2webcast

Não tenho dúvida que o webcast do show do U2 será amplamente comentado, com as informações consolidadas de quantos milhões de pessoas assistiram online, a repercursão imediata na rede, a mídia off-line espontânea gerada e tudo mais.
Também não vou entrar no mérito de comentar a qualidade do show e a estrutura no The Rose Bowl, que por si só, mesmo não estando lá pessoalmente, me deixa arrepiado.
Foi uma noite que representou de reconfiguração de uma nova mídia (ou mídias) e uma nova forma da sociedade consumir, compartilhar e transformar a informação.
Milhões de pessoas, em 5 continentes, conectadas num único evento e disseminando seus comentários sobre sua experiência pessoal em viver isso, em tempo real.
Que esse dia entre para a história.

A Galinha dos Ovos de Ouro

Alguns negócios surpreendem pela aparente simplicidade da idéia que lhes deu origem e pelo estrondoso sucesso que algo aparentemente tão simples obteve. O Band-Aid foi criado por um funcionário da Johnson & Johnson para ajudar a esposa, que estava sempre cortando os dedos ao cozinhar. Acabou virando um dos produtos mais lucrativos da empresa. O Liquid Paper, aquele corretor muito usado na época das máquinas de escrever, foi inventado por uma secretária a partir de um vidrinho de esmalte e um pouco de tinta branca, que ela mesma produzia em sua cozinha. Essa foi a origem de uma indústria multimilionária.
Até uma coleção de embalagens plásticas de balas pode dar origem a um grande negócio. Um técnico de computação chamado Pierre Omidyar resolveu ajudar a namorada a expandir sua coleção de caixinhas de Pez – pastilhas muito populares nos EUA que vêm acondicionadas em embalagens no formato de personagens de desenhos animados. Para isso, ele criou uma página na web onde os colecionadores pudessem trocar informações e itens colecionáveis. Essa foi a origem do e-Bay, site de leilões virtuais que transformou Pierre em milionário.
Essas e muitas outras histórias similares nos mostram que a galinha dos ovos de ouro de fato existe: ela é a combinação da criatividade com o espírito empreendedor. A criatividade é a fagulha, a idéia inicial. O espírito empreendedor é o que transforma essa fagulha numa fogueira, ou seja, num grande negócio. Muitos podem pensar que um curativo caseiro, um vidrinho com tinta para encobrir erros de datilografia e um site para trocar embalagens de bala são idéias sem nenhum futuro. Mas quando é um legítimo empreendedor que está por trás dessas idéias, os resultados podem surpreender.

O Pessoal e o Profissional

Antes de se tornar um bom administrador de empresas, você precisa se tornar um bom administrador de sua vida. A forma como você lida com o seu tempo e com os seus compromissos e sua maneira de planejar e organizar suas atividades, seus gastos e suas metas vão afetar, de modo positivo ou negativo, o seu desempenho profissional. Esse é um caso no qual o ditado “casa de ferreiro, espeto de pau” não pode ser aplicado.
Às vezes, basta um foco de desorganização para afetar tudo o mais que você está tentando organizar. Como já disse antes, a vida pessoal e a vida profissional não são compartimentos estanques. Queiramos ou não, uma coisa influência a outra. Cabe a nós fazer com que essa influência seja harmoniosa e produtiva.

Máquina de Sapatos

A ideia tem tudo para ser um sucesso entre a mulherada que adora dançar. Pelo menos é o que esperam os ingleses da Rollasole. Eles criaram uma vending machine que oferece por cinco libras um produto no mínimo inusitado: sapatilhas! Instaladas em clubes noturnos e em qualquer outro lugar que tenha uma pista de dança, basta colocar o dinheiro, escolher o tamanho e uma das 3 opções de cores.
Perfeita para quem literalmente quer descer do salto, a Rollasole vem enroladinha e é superconfortável. Mas quem quiser não precisa esperar que o local tenham a máquina. As sapatilhas podem ser compradas também via internet e já serem carregadas nas bolsas.
As casas noturnas com a novidade por enquanto estão apenas no Reino Unido, mas a idéia é expandir para outros lugares. Será que a moda pegaria por aqui?!
Rollasole

Injeção de Ânimo

Dizem que um famoso treinador de futebol era conhecido pelo incrível entusiasmo que conseguia inspirar em sua equipe. Às vezes, bastava sua presença para que as pessoas já começassem a se sentir motivadas. Certa vez lhe perguntaram qual era o segredo para manter a equipe tão entusiasmada. Que técnica ele usava? Como é que conseguia isso? O treinador respondeu: “É fácil. Elimino todo mundo que não seja entusiasmado”.
Tem gente que acha que entusiasmar é o mesmo que criar um clima de oba-oba, no qual todos sorriem e todo mundo concorda com tudo. Não é nada disso. Uma pessoa entusiasmada não é um bobo da corte que perdeu o senso crítico. É alguém capaz de apontar problemas, sugerir mudanças e tomar decisões enérgicas – mas faz tudo isso sem deixar de transmitir uma energia motivadora. Ou seja, ele inspira as pessoas a acreditarem na força que cada uma delas têm. Os desanimados fazem o contrário. Sugam a energia alheia em vez de expandi-la. Como disse o treinador, é melhor mesmo não tê-los por perto.

Vendedor Não Pede Favor

Vez por outra por sou procurado por pessoas dizendo que têm uma idéia incrível para um novo negócio, mas, por algum motivo que elas não entendem muito bem, não conseguem vendê-la. Em muitos casos, os possíveis investidores chegam a dizer que adoraram a idéia. O problema é que a coisa acaba ficando só nisso e o negócio não se concretiza. O que elas querem saber é: por que isso acontece e o que deve ser feito para reverter a situação.
É difícil dar uma resposta genérica. Seria necessário avaliar caso a caso para descobrir onde estão os furos. Mas o que posso dizer, de maneira geral, é que há uma diferença entre despertar o entusiasmo e despertar a vontade do investidor. Se a pessoa que estiver vendendo a idéia despertar somente o entusiasmo, corre o risco de estar criando apenas um fogo de palha, que pode se extinguir assim que os ventos mudarem de direção. Para concretizar o negócio é preciso despertar o entusiasmo e a vontade, que é a verdadeira base de qualquer decisão.
E como fazer para despertar a vontade? O primeiro passo é criar uma profunda empatia com o investidor. O segundo é fazer com que ele sinta que a idéia que você está lhe vendendo não será apenas mais uma fonte de lucro, mas também uma fonte de prestígio e de satisfação pessoal. Sua idéia não irá somente deixá-lo mais rico, mas também fará com que ele seja visto como um pioneiro, como uma pessoa de visão. E, por fim, há que se criar, - com muita sutileza para não dar a impressão de que você o está pressionando – um senso de urgência. Ele deve sentir que, se deixar passar essa oportunidade, não faltará quem a aproveite.
Tudo isso requer autoconfiança e autocontrole. Mesmo que você esteja apostando todas as suas fichas naquele investidor, nunca deixe transparecer sua ansiedade e sua apreensão. Jamais se coloque na posição de quem está pedindo um favor. Inverta o jogo – mas sem arrogância. Você não está pedindo nada. Está, na verdade, lhe oferecendo a chance de fazer parte de um grande negócio, que só lhe trará benefícios. E, é claro, só será possível convencer o investidor disso se antes você próprio estiver convencido.

A Arte da Individualidade

As pessoas que perseguem fórmulas para chegar ao sucesso correm um sério risco: o de adotar pensamentos e atitudes “padrão” que, a seu ver, devem ser seguidos para que esse objetivo seja alcançado. Se é verdade que certos hábitos e comportamentos produzem resultados mais eficazes para os que desejam aumentar suas chances de chegar ao topo, também é verdade que tudo isso deve ser processado e adaptado às características individuais de cada um. Afinal, você não vai se destacar apenas por possuir a melhor, mais cara e mais moderna ferramenta do mercado. Você vai se destacar pelo uso que fizer dessa ferramenta.
Podemos aprender quais ferramentas devemos adquirir. Na verdade, não há grande mistério nisso. Saber relacionar-se, cultivar a imagem e a reputação, comunicar-se de maneira eficaz e uma série de outras habilidades fazem parte de qualquer lista de ingredientes para o sucesso. No entanto, é sua forma pessoal e única de aplicar essas habilidades que fará a diferença.
Em um texto chamado A Arte da Individualidade, o milionário do petróleo J. Paul Getty diz: “Na minha opinião, ninguém pode alcançar o sucesso real e duradouro ou ‘ficar rico’ nos negócios sendo um conformista. Um empresário que queira ser bem-sucedido não pode se permitir imitar os outros ou comprimir seus pensamentos e ações em moldes vulgares e desgastados. Ele precisa ser muito mais um individualista que saiba pensar e agir independentemente. Precisa ser um empreendedor original, criativo, engenhoso e totalmente autoconfiante. Se me for permitida a analogia, precisa ser um artista criativo em vez de meramente um artesão dos negócios”.
É preciso observar que a individualidade a que se refere J. Paul Getty diz respeito ao cultivo das características únicas e originais de cada um. Obviamente, a intenção não é incentivar o isolamento, a não cooperação e a falta de sensibilidade social - estamos falando de individualidade, e não de individualismo. Você pode cooperar e ser sensível às necessidades dos outros e, ainda assim, destacar-se por sua originalidade e capacidade de inovação. Não faltam exemplos de pessoas bem-sucedidas para nos mostrar que isso é possível.